斑马君 马伊琍，这个名字在影视界犹如一颗璀璨的星辰，随着《我的阿勒泰》的热播，她的人生似乎也迈入了一个新的高度。
何出此言？去岁末，《繁花》中的玲子形象尚在观众心中余音绕梁，今年伊始，马伊琍便以全新的姿态，为观众带来了更大的惊喜。
据悉，马伊琍在《我的阿勒泰》中对角色“张凤霞”进行了微妙的调整，将其改名为“张凤侠”。这一字之差，却让角色的性格与形象焕然一新。这是她对角色深入骨髓的理解，也是她赋予角色生命力的关键一步。
马伊琍的表演功力不容小觑。去年，人们还在议论她所扮演的玲子，似乎仍旧停留在她擅长的领域：一位精致而精明的上海女性，在繁忙的进贤路上扮演着一位能干的女性角色。然而，今年她却来了个180度的大转变，完美地塑造了一个坚韧而野性的女性形象，一个不落俗套的非典型母亲。
在这部仅有八集的剧集中，并没有详细描绘张凤侠的个人经历，比如她是如何决定前往新疆，又是如何度过丈夫去世后的五年时光……观众只能通过零星的片段来拼凑她的内心世界：她曾因无法走出丈夫离世的阴影而依赖酒精，但她的内心始终勇敢而热情地拥抱着爱。
张凤侠这个角色最让人着迷的地方，是她身上散发出的都市剧中难以见到的“松弛感”，一种自然而不造作的生命力。
首先体现在对金钱的态度上。女儿文秀曾说：“妈，你好有钱啊”，但实际上，她的大部分财富只存在于账本上，她从未想过要一分一毫地追回。对张凤侠而言，帮助哈族邻居阿姐卖掉刺绣，赊账就算清了，重要的只是人与人之间那份单纯的信任。她也不追求物质享受，物欲降到了最低点。
其次，她不内耗，也不消耗他人。当女儿失败归来，她既不表现出过度的喜悦，也不流露出失望，只是淡淡地告诉她，没有人是生来“为别人服务”的，像草一样静静地生长在草原上，不也很好吗？
电视机坏了，那就顺其自然，用石头搭建一个框架，欣赏眼前的风景。婆婆患有阿兹海默症走失了，那就尽力去寻找，不责怪，不埋怨。
当然，张凤侠也有自己的坚持：对已故丈夫的思念。但当新的爱情来临时，她也勇敢地接受了，不扭捏，不自虐，非常自然。
她身上的松弛感还体现在不强求。在许多剧中，角色们总是在试图说服他人，说服观众。但张凤侠不会这样做，她明白哈萨克牧民有自己的生活方式和文化，她不会以高高在上的姿态去影响他们。甚至对于自己女儿的人生，她也不会过多干涉，女儿住在哪里，做什么工作，都随她的心意。
在某种程度上，这种松弛感也许正是马伊琍本人的真实写照？
当被问及如果穿越到《繁花》的时代，她会是谁时，马伊琍毫不犹豫地回答：“玲子”。的确，正如前面所提到的，这是她的舒适区，也是她性格的本色。
但本色也会随着时间而变化。随着时间的推移，马伊琍开始活得更加洒脱，不再强求。
大多数人认识马伊琍是从“还珠格格”系列开始的，这个巨大的IP既是她的巨大优势，也是她的枷锁。她是紫薇，但又不仅仅是紫薇。这是一个难题。
实际上，在“还珠格格”之前，1996年马伊琍就已经出演了中国内地的首部偶像剧《真空爱情记录》中的女二号，当时她还在上戏学习，两年后才毕业。
但马伊琍并没有走上琼瑶剧或古装剧的道路。在事业上，马伊琍算是幸运的。她自己也总结过，每隔十年，她就会有一部现象级的代表作。在她参演的作品中，你可以看到许多童年的回忆：2002年的《铁齿铜牙纪晓岚》，2006年的《乔家大院》，2007年的《奋斗》，2010年的《婚姻保卫战》，2012年更是连续播出了《小爸爸》、《北上广不相信眼泪》和《中国式关系》。
对于那些对一些艺人产生影响的离婚事件，似乎对马伊琍并没有太大影响，反而加快了她的成长速度。经历了那件事之后，马伊琍几乎每一部剧都是女主角，剧作本身具有强烈的存在感，同时也总能留下一个令人难忘的角色。单说《我的前半生》中的罗子君和《爱情神话》中的李小姐，马伊琍的精神状态和角色选择已经走在了前列。
80后的观众可以说是见证了马伊琍的整个演艺生涯，从活泼伶俐的女孩到如今能够扮演19岁女孩的母亲。而在女演员中普遍存在的年龄焦虑，在马伊琍身上似乎并不起作用，她总能在相应的阶段遇到合适的角色。
近年来，马伊琍在选择剧本时越来越“挑剔”，似乎她在刻意寻找那些更有趣的角色，单纯的都市情感剧可能已经无法吸引这个阶段的马伊琍了。
在事业上不断挑战自己，在生活上逐渐释放自己。
在一次采访中，马伊琍说，从出道开始，她经常被问到一个问题：“你的目标是什么？”她的答案是，她从未设定过什么目标，也不去幻想伟大的成功，因为那太遥远了。“我只遵循当下，脚踏实地地过好每一天，做好每件事，认真地爱自己。”
咦，这似乎和张凤侠非常相似。
撰文：一一
图片来源：豆瓣、微博、视频截图
