《魔法坏女巫》的电影化,不仅标志着这部曾被视为边缘百老汇音乐剧的华丽转身,更在全球范围内以3.6亿美元的票房成绩,迅速跻身音乐剧改编电影票房排行榜前列。与此同时,《海洋奇缘2》在中国的票房表现虽不尽人意,首周末仅收入800万元人民币,但这两部电影对好莱坞的意义却远不止于此。
在疫情后的票房低迷期,《魔法坏女巫》和《海洋奇缘2》的接连上映,为市场带来了意外的提振。《魔法坏女巫》不仅创下多项纪录,还与《死侍与金刚狼》和《头脑特工队2》一同入围金球奖新设的“票房成就奖”。这显示了即使在市场充满不确定性的情况下,拥有忠实粉丝基础的作品仍能激发观众热情,推动整个行业的回暖。
《海洋奇缘2》的成就更是出乎迪士尼的预期。最初计划仅在线上发行的续集,因《海洋奇缘》在线上的持续高人气和音乐团队的实力,迪士尼决定将其转为院线上映。这一决策被证明是明智的:影片全球首周末票房高达3.86亿美元,仅次于《死侍与金刚狼》。莫阿娜这个角色再次点燃了全球观众对迪士尼动画的热情,尤其是在原创动画表现不佳的背景下,《海洋奇缘2》为迪士尼带来了急需的正面消息。
《魔法坏女巫》和《海洋奇缘2》都是典型的“粉丝电影”。前者基于经典童话《绿野仙踪》,通过音乐剧重新诠释了一个关于觉醒与自我认同的故事;后者则是迪士尼现代公主故事的一部分,讲述了勇敢少女莫阿娜如何拯救她的族人并保护文化传承。两部电影都展现了深刻的社会价值,它们不仅是娱乐产品,更成为社会讨论的焦点。
然而,《魔法坏女巫》的电影化也引发了争议。导演朱浩伟在社交网络上遭遇了来自不同立场人群的批评,有人指责电影试图迎合主流价值观是对原作精神的背叛,也有人质疑演员选择背后的种族主义倾向。尽管争议不断,《魔法坏女巫》依然在商业上取得了巨大成功,反映了当今社会价值观的对立。
总体来看,《魔法坏女巫》和《海洋奇缘2》不仅是今年秋冬档期的亮点,也是电影行业复苏的重要推动力。它们以各自独特的方式讲述了关于勇气、爱与包容的故事,在满足粉丝期待的同时,也为观众提供了深思的空间。无论是作为娱乐消费品还是文化现象,这两部作品都在各自的领域内创造了历史,并将继续影响未来的影视创作趋势。