《悟空》的热潮席卷而来,许多人乐观地认为,它或许能为中国游戏产业开辟一片新天地,引领行业迈向更高的质量标准。然而,这种乐观可能过于盲目。游戏行业的缓慢发展和缺乏重量级作品,归根结底,是因为缺乏紧迫感和挑战现状的动力。
为何这么说?不妨看看电影行业的现状。
2019年春节,一部名为《流浪地球》的电影震撼了整个中国,它如同一道闪电,划破了中国电影史上科幻巨制的空白。尽管它并非完美,但它的硬核科幻元素和宏大叙事,让它成为了中国科幻电影的里程碑。
《流浪地球》的票房高达46亿,这无疑是一个巨大的成功。人们开始期待,中国科幻电影的春天即将到来,更多的科幻巨制将会涌现。毕竟,市场已经证明了科幻电影的商业潜力。
然而,五年过去了,我们并没有看到预期中的科幻电影浪潮。除了导演郭帆的续作,其他作品寥寥无几。《宇宙探索编辑部》和《独行月球》虽然各有特色,但它们更多地被归类为软科幻,而非硬核科幻。
有人将责任归咎于《上海堡垒》,认为它关闭了中国科幻电影的大门。但这种说法过于简单化。《上海堡垒》的确未能达到预期,但它不足以成为阻碍整个行业发展的罪魁祸首。
真正的问题在于,电影市场的现状太过安逸,即使没有硬核作品,也能轻松获得利润。以《流浪地球前传》为例,其制作成本高达8亿,且需要数年的时间投入。相比之下,像《满江红》这样的电影,制作周期短,成本低廉,却能获得更高的票房。
如果你是投资者,你会如何选择?显然,投资成本和风险更低的电影更具有吸引力。而对于那些需要大量时间和资金投入的科幻大片,即使成功,其回报也未必能与风险相匹配。
电影行业的这种安逸态度,同样适用于游戏行业。《悟空》虽然取得了15亿的销售额,但与手游行业的收入相比,仍然相形见绌。手游行业的盈利模式更为直接和高效,而且风险更低。
以《逆水寒》为例,其上线两个月的流水就达到了70亿。而像《王者荣耀》这样的顶级手游,其收入更是天文数字。如果你是游戏开发者,面对这样的市场现状,你会选择投入大量时间和资金去开发一款可能需要数年才能回本的3A大作吗?
手游和小游戏的市场规模和盈利能力,远远超过了传统的3A游戏。它们不需要高配置的硬件,也不需要庞大的开发团队,而且生命周期短,可以快速迭代和更新。
在这种市场环境下,游戏和电影行业的创新动力自然会减弱。如果没有政策的限制和引导,我们可能会看到更多的换皮游戏和平庸电影,而真正的创新和精品将难以为继。
我们需要版号政策和电影审核制度,不仅仅是为了保护市场,更是为了激励行业的创新和发展。市场自由固然重要,但过度的自由可能导致垄断和停滞不前。
我们希望看到的是,无论是游戏还是电影,都能有更多高质量的作品出现,而不是被市场的现状所束缚,陷入安逸的泥潭。只有这样,我们才能享受到真正优秀的艺术作品,而不是被迫接受那些质量平平的产品。
我们期待的是一个充满活力和创新的市场,而不是一个被安逸和利润驱动的市场。只有这样,我们才能看到中国游戏和电影行业的真正繁荣。